摄影是一门奇妙的艺术。它可以是一种激情，职业和休闲活动。如果您已经掌握了构图，拍摄和拍摄照片的基本知识，请尝试进一步拍摄。使其成为一种业余爱好，甚至是一种职业，而不是只照例放假，养宠物和照孩子。现在是时候开始制作令人惊叹的照片，而不是简单地通过照片了。按照描述的过程发展您的摄影技巧。

　　1、寻找可以帮助您购买优质相机的人。也许您的父亲或摄影师朋友有一部多余的胶片SLR在附近播放。如果您没有相机，请借用相机，直到您可以购买为止。过去十年中的几乎所有数码相机以及有史以来的任何胶卷相机都将足以为您带来出色的拍摄效果。拥有自己的相机将为您带来巨大的帮助。

　　2、学习基础知识(如果还没有的话)。摄影的基础知识包括构图，本质上是将被摄物体放置在照片，照明和相机的基本原理之内。有关一些入门资料，请参见如何拍摄更好的照片。

　　3、准备好 至少有一半的时间，一本好照片和一本平庸的照片之间的区别是在正确的时间在正确的位置，并且拿着相机。尽量随身携带相机。确保也经常使用相机。随身携带它并没有好处。

　　4、在那 “准备”还不够。正如肯·洛克威尔(Ken Rockwell)谈到他的早期经验时所说的那样，您是否从我的逻辑中抓住了“破坏者”这个词，“任何呈现出来的东西?” 我是一个观众。我认为摄影涉及对发生的事情进行拍照。不!你必须到那里去找东西。寻找和看到是最困难的部分...对发现的东西拍照是微不足道的部分。

　　起床，出去那里照相。每天每时每刻都出去找东西。不要等到合适的机会来临(如果可以的话，要做好准备!);出去找他们。在任何地方(无论是在购物中心还是在世界的另一端)寻找机会，然后到各个地方寻找机会。如果您能在脑海中看到某些东西，则有可能您可以对其进行设置并进行拍摄!

　　5、停止寻找要拍摄的主题并学会观看。

　　寻找颜色。或执行相反的操作：寻找完全没有颜色的物体，或以黑白模式拍摄。

　　寻找重复和节奏。或者相反，寻找与周围事物完全隔离的事物。

　　寻找照明，而缺乏这种照明。拍摄阴影，反射或穿过某物体的光线或完全处于黑暗中的物体的照片。许多人发现“黄金时段”(日光的最后两个小时)是照片的理想照明条件。这是由于它所产生的定向光，如果正确利用它可以在照片中产生深度。但是，这并不意味着一个人不能在中午照相并且仍然能找到良好的光线。头顶上的太阳可以看做是苛刻的，寻找有雾的环境或敞开的阴凉处以寻找柔和的光线。但是，规则被打破了，不要从字面上太接受这些准则!

　　如果要拍摄人物，请寻找情感和手势。他们表现出幸福吗?调皮吗?悲伤吗?他们看起来是否体贴?还是他们看起来像另一个人，因为有些生气而对着镜头对准了他们?

　　寻找纹理，形式和图案。出色的黑白照片之所以令人惊艳，是因为黑白迫使摄影师寻找这些东西。

　　寻找对比。寻找与其余镜头不同的东西。在构图时，请使用变焦的广角端(或广角镜)，并使其靠近。寻找以上所有事物的对比：沉闷中的色彩，黑暗中的光线等等。如果您要拍摄人物，请尝试在他们突出的环境中放置(或找到)您的主题。在意想不到的地方寻找幸福。在周围不适当的环境中寻找人。或忽略此问题，方法是完全打开镜头以使背景模糊，从而使它们完全脱离上下文。简而言之...

　　寻找任何可以吸引观众兴趣的东西，而不是传统的“主题”。当您找到自己的利基时，您可能会发现自己最终又重新拍摄了主题的照片。这可以。寻找非主题的事物将无休止地改善您的摄影技术，您将很快看到一个完全不同的世界。

　　6、使您的照片尽可能简单。尽可能接近您的主题。用脚踩，然后用变焦镜头(如果有的话)微调构图。摆脱所有无法提供重要背景信息以完全了解您的照片的事物。

　　7、拍摄电影。如果您已经拍摄过胶卷，那么也要进行数码拍摄。胶卷相机和数码相机都在学习摄影师的武器库中占有一席之地。它们都有优点和缺点，并且都会教给您不同的习惯。数字的最坏习惯被电影的更好习惯所抵消，反之亦然。

　　数码相机可为您立即提供有关您做对与做错的反馈。它们还将实验成本降低到零。这一切对新摄影师来说都是无价的。但是，数字化的零成本使得它很容易陷入“喷洒祈祷”的习惯，并希望在它的末尾出现好照片。

　　胶卷相机迫使您在拍摄时要格外小心。即使是百万富翁，也不愿坐在游艇上，在胶片上拍下他的浴巾的三十六张照片。采取经济刺激措施拍摄更多照片可能会减少实验次数(这很不好)，但是这样做确实会使您在拍摄照片之前更加费解(如果您对所要拍摄的照片有个好主意，那可能会很不错)拍照之前应该做的)。而且，胶卷仍然具有自己的外观，而且您也可以廉价地买到专业品质的胶卷设备。

　　8、向其他人展示您最好的工作。也就是说，找到自己最好的作品，并仅向他人展示。即使是最出色的摄影师也不会每次都拍摄出色的照片。他们对别人展示的内容非常挑剔。

　　对此要残酷。如果它们对您而言不是很棒的照片，请不要显示它们。您的标准会随着时间的推移而提高，即使您可能曾经认为可以通过的标准也可能在几个月后对您来说显得很la脚。如果这意味着您一天的拍摄所需的只是一两张照片，那就可以了。实际上，这可能意味着您已经足够严厉了。

　　不要看全尺寸的图像。Ken指出，图像的最重要部分是当以缩略图尺寸查看图片时可以看到的部分。有些人会挑剔他们只能在100%的照片裁切中看到的瑕疵。没关系，因为他们真的不值得听。当占据屏幕四分之一(或更少)的屏幕时，可以随意传递看起来不太好的所有内容。

　　9、寻求并倾听他人的批评。不要陷入在互联网上发布“评论我的照片”类型的话题的陷阱;这些通常充满了上面提到的像素点。不过，只要您对所听的人保持谨慎，最好还是进行建设性的批评。

　　听艺术家的话。如果某人可以展示一些伟大的艺术作品-照片，绘画，音乐或其他任何东西-那么这就是认真对待它们的原因，因为其他艺术家本能地理解内脏的影响，无论它是否在他们的领域(如果您的照片没有，为了产生影响，最好将其删除)。大多数非艺术家也这样做，尽管他们不能很好地告诉您您在做正确的事情(而且他们很可能对您很友善，以避免伤害您的感受)。

　　忽略任何苛刻批评您的照片并且没有令人惊艳的摄影作品的人。他们的意见根本不值得听。

　　弄清楚您在做对的事情和在做错的事情。如果有人喜欢照片，是什么让他们喜欢它?如果没有，您做错了什么?如上所述，其他艺术家可能会告诉您这些事情。

　　如果有人喜欢您的工作，请不要谦虚。没关系，摄影师喜欢像其他人一样赞美自己的杰作。但是，请尽量不要自大。

　　10、寻找能激发您灵感的工作。这并不意味着仅仅在技术上无可挑剔。并获得清晰曝光的，超清晰的鸟类照片，但这仍然无法使他们成为史蒂夫·西隆(Steve Cirone)。而是要寻找能让您微笑，大笑，哭泣或感到任何事情的工作，而不是让您认为自己“充分暴露和专注”的工作。如果您喜欢其他人的照片，请看看史蒂夫·麦卡里(Steve McCurry)(《阿富汗女孩》(Afghan Girl)的摄影师)的作品或安妮·莱博维茨(Annie Leibowitz)的工作室作品。

　　如果您在Flickr或任何其他照片共享网站上，请密切注意激发您灵感的人(尽管最后不要花太多时间在计算机上，否则您不会花时间拍照)。

　　11、学习一些技术琐事。不，这不是拍照的最重要部分。实际上，它是最不重要的之一，这就是为什么它一直都在这里。由点和射手无知的这些东西发生了巨大的照片，是远远比一个无聊的照片完美地聚焦和曝光更加有趣。它也比根本没有用过的要好得多，因为有人忙于担心这种琐事。

　　不过，掌握快门速度，光圈，焦距等以及它们将对您的图像产生什么影响的实用知识还是很方便的。所有这些都不能使劣质照片变成优质照片，但是有时它可以使您避免因技术问题而丢失优质照片，并且可以使优质照片变得更好。

　　12、找到你的利基。您可能会发现自己是一个很好的沟通者，可以为人们拍照。您可能会发现自己喜欢在各种天气下都可以进行风景摄影。您可能拥有巨大的远摄镜头，并且充分享受赛车运动，以至于发现拍摄自己的乐趣。尝试所有这些东西!找到自己喜欢并且擅长的东西，但不要局限于此。